Посетители музеев, любующиеся экспозицией и слушающие увлекательный рассказ экскурсовода, нередко очень смутно представляют себе сложность и разнообразие внутренней музейной работы, связанной с хранением и изучением культурного наследия. Откликаясь на масштабные выставки, СМИ мало пишут о тех, чьими усилиями были достигнуты столь впечатляющие результаты. Сегодня мы хотим рассказать о человеке, который внес большой вклад в развитие музейного дела в Нижнем Новгороде – Валентине Николаевне Кривовой, с 1989 по 2006 год возглавлявшей Нижегородский государственный художественный музей. 2 января она отметила юбилей.

В плеяде руководителей

Нижегородский государственный художественный музей (НГХМ) – один из старейших в российской провинции. Созданный по инициативе и стараниями нижегородской интеллигенции, он был открыт в 1896 году. Первая экспозиция разместилась в Дмитриевской башне кремля, специально перестроенной для этих целей по проекту архитектора Н.В. Султанова.

Первоначально музей был смешанного профиля – художественный и исторический; его официальное разделение на самостоятельные музеи – художественный и краеведческий (ныне Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник) – состоялось в 1934 году. Если до Октябрьской революции собрание пополнялось главным образом дарами художников и благотворителей, то в первое десятилетие советской власти в музей поступило огромное количество национализированных художественных ценностей из частных коллекций, храмов и монастырей, а также произведения, переданные из Государственного музейного фонда. Фонды НГХМ росли и в дальнейшем. Крупнейшие разделы собрания составляют древнерусское искусство и отечественная живопись XVIII – XX столетий, работы нижегородских художников и изделия народных промыслов региона, изобразительное и декоративно-прикладное искусство Западной Европы XV – XIX веков.

Среди директоров НГХМ было немало ярких личностей. С 1940 по 1959 год музей возглавляла Галина Анатольевна Александровская. В военное время коллекция была эвакуирована в Новосибирск и возвратилась в Горький в октябре 1944 года. При Г.А. Александровской в музее начала вестись серьезная научная работа, были изданы каталоги русской живописи XVIII – XX веков (1949) и экспозиции русского и советского искусства (1957).

С уважением, как истинного профессионала и мудрого руководителя, старшее поколение музейных работников вспоминает Владимира Петровича Батуро, возглавлявшего НГХМ в 1960-х – 1980-х годах. Основное внимание он уделял выставочной деятельности, сотрудничеству с нижегородскими художниками, и сам был соавтором вместе с П.П. Балакиным книги «Художники города Горького» (1974), которая имеет большую научно-информационную ценность.

В.Н. Кривовой, занявшей пост директора в 1989 году, выпало руководить музеем в очень непростое время. С одной стороны, рухнул устоявшийся общественный строй, и культура оказалась на периферии интересов государства. С другой,  перед учреждениями культуры открылись широкие возможности для международного сотрудничества, привлечения частных инвесторов, взаимодействия с коллекционерами и меценатами. Валентина Николаевна не только сохранила музей без потерь, но и вывела его на новый уровень развития.

Во главе музея

Еще в 1924 году художественный отдел нижегородского музея обосновался в замечательном памятнике архитектуры – особняке Д.В. Сироткина на Верхне-Волжской набережной. В 1992 году, сохранив его за собой, НГХМ получил второе здание – бывший губернаторский дворец на территории кремля. Дом Сироткина был закрыт на ремонтно-реставрационные работы, а в новом корпусе проделана колоссальная работа по приспособлению к музейным нуждам, размещению фондохранилищ, созданию экспозиции, охватывающей отечественное искусство от иконописи до авангарда, и выставочного пространства.

Основной заслугой В.Н. Кривовой следует назвать активное сотрудничество с другими музеями, участие НГХМ в крупных международных выставочных проектах, благодаря чему лучшие произведения из нижегородского собрания приобрели известность в стране и за рубежом, а нижегородцы познакомились с шедеврами из ведущих российских музеев. В разные годы в НГХМ прошли выставки «Три века русского искусства», «Царская охота», «Пленники красоты», представлявшие произведения из фондов Государственная Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Музеев Московского кремля, ретроспективные экспозиции Бориса Кустодиева и Константина Маковского. Некоторые из них состоялись уже после того, как В.Н. Кривова покинула музей, но в их основе лежали ее идеи и договоренности с коллегами из Москвы и Петербурга.

За реализацией межмузейных проектов не были забыты и выставки из собственных фондов, которые нередко требовали значительной подготовительной работы, исследовательской и реставрационной. Например, в 2002 году масштабная выставка была приурочена к 200-летию Арзамасской школы живописи Александра Ступина – первого в провинции частного художественного учебного заведения. Благодаря этой экспозиции, куратором которой выступила искусствовед Валерия Тюкина, многие годы посвятившая изучению наследия Ступинской школы, деятельность арзамасских художников предстала как явление, значимое в масштабе всего русского искусства первой половины – середины XIX столетия.

Вскоре после ухода В.Н. Кривовой из музея была осуществлена выставка западноевропейского искусства из собрания нижегородских дворян Шереметевых – крупнейшей частной коллекции, поступившей в НГХМ в результате послереволюционной национализации.

Большие усилия музейного коллектива были связаны с возвращением в культурный оборот произведений так называемой «венгерской коллекции» – ценностей, вывезенных немецкими фашистами после оккупации Венгрии на территорию Третьего рейха и затем фактически по воле случае с частями Красной Армии оказавшихся в Горьком. В советское время они находились на закрытом хранении, но в сотрудничестве с московскими специалистами велась работа по их реставрации и атрибуции. Избранные картины и скульптуры впервые были показаны публике в 1990-х годах. Позже был издан научный каталог «венгерской коллекции», а в 2004 году в НГХМ состоялась посвященная ей выставка «Hortus bellicus» («Сад войны» по-латыни, куратор Наталья Свирина), также сопровождавшаяся каталогом.

Продолжалось активное сотрудничество музея с нижегородскими мастерами изобразительного искусства. Неслучайно в 2003 году В.Н. Кривова стала членом Союза художников России.

Чрезвычайно важным моментом стала реставрация полотна Николая Кошелева «Погребение Христа» (1881) – картины, с которой начинался НГХМ. Художник был одним из инициаторов создания музея и подарил ему целый ряд своих живописных и графических произведений; «Погребение Христа» записано в книгу поступлений под №1. В советский период полотно долго не экспонировалось и хранилось накатанным на вал, пострадало в годы войны, так как не было эвакуировано из-за больших размеров. Его возвращение в экспозицию потребовало серьезной реставрации, проведенной реставратором НГХМ Мариной Коротаевой и ее московским коллегой В.И. Алисовым.

Велась в музее научная работа, напрямую не связанная с текущей выставочной деятельностью. В связи со 100-летним юбилеем НГХМ был издан сборник статей его сотрудников – первый и единственный для музея коллективный труд подобного рода, проведена конференция «Музейное строительство на рубеже XIX – XX веков», материалы которой также были опубликованы. В 2000 и 2002 годах состоялись I и II музейные научные чтения. Первые были посвящены истории и культуре Нижегородского региона в целом и собрали множество участников, вторые приурочены к юбилею Ступинской школы.

Для каждого музея важнейшим направлением работы является каталогизация и публикация своего собрания. В начале 2000-х годов НГХМ издал каталоги древнерусского искусства (автор – Петр Балакин) и русской живописи и рисунка второй половины XIX века (автор – Ирина Кузнецова).

В.Н. Кривова – выпускница искусствоведческого факультета Института им. И.Е. Репина, где специализировалась по русскому искусству рубежа XIX – XX веков под руководством известного исследователя и художественного критика Владимира Леняшина. В дальнейшем организационно-административная и хозяйственная деятельность оттеснила для нее искусствоведческое творчество на второй план, однако она всегда поддерживала себя «в форме», следила за новинками научной литературы, писала статьи для музейных альбомов. Кривовой принадлежит ряд публикаций о творчестве Бориса Кустодиева, которое представлено в музее уникальным собранием картин разных жанров и периодов создания.

На другом поприще

Будучи вынуждена в 2006 году покинуть музей, В.Н. Кривова не осталась без дела. В это время в Нижегородском государственном лингвистическом университете им. Н.А. Добролюбова началось обучение студентов по специальности «Теория и история изобразительного искусства», и Валентина Николаевна стала одним из ведущих преподавателей данного направления. Прежде она уже имела опыт педагогической работы, читая лекции студентам-музеологам в ННГУ им. Н.И. Лобачевского. В НГЛУ Кривова вела занятия по истории русского искусства XVIII – XX веков, занималась организацией практики, в том числе в музеях Санкт-Петербурга, руководила написанием курсовых и дипломных сочинений. Тематика защищенных под ее руководством выпускных квалификационных работ была связана с отечественным искусством XIX – начала XX столетия.

В 2015 – 2016 годах в ходе оптимизации деятельности вуза искусствоведческое направление было закрыто, о чем можно только сожалеть, поскольку регион остался без собственного центра подготовки кадров для музеев, культурно-просветительских организаций, школ искусств.

После этого В.Н. Кривова некоторое время преподавала в Нижегородском художественном училище, читала и продолжает читать публичные лекции для любителей искусства.

Музейная деятельность Валентины Николаевны – пример совпадения личных качеств человека, его абсолютной порядочности, сильного характера и профессионального уровня с занимаемой должностью. Поздравляя уважаемую коллегу с 75-летием, желаем ей долголетия, благоденствия и вдохновения.

Сергей АКИМОВ, кандидат искусствоведения.

Фото Валентины Кривовой – издание "Собака".